2025年12月1日月曜日

須川栄三 - Wikipedia

須川栄三 - Wikipedia

須川栄三

出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』

須川 栄三(すがわ えいぞう、1930年〈昭和5年〉9月8日[2] - 1998年〈平成10年〉10月2日)は、日本の映画監督、脚本家。代表作に『野獣死すべし』『君も出世ができる』『蛍川』など。

略歴

大阪府大阪市西区新町[3]で石綿(アスベスト)製造販売業の家に生まれ、旧制大阪府立八尾中学校(現・大阪府立八尾高等学校)[4]、旧制姫路高等学校(現・神戸大学)を経て[5]、1953年(昭和28年)東京大学経済学部を卒業[2]し、東宝に入社。映画界入りのきっかけは、終戦直後の日本に大量に輸入された外国映画の洗礼を受けたことだった。

助監督時代に執筆したシナリオ『危険な英雄たち』が、1957年に鈴木英夫監督、石原慎太郎主演によるピカレスク(悪漢小説)・ドラマ『危険な英雄』として製作・公開され、シナリオも書ける助監督の有望株として評価を受ける。

1958年9月、東宝助監督会を中心にして起こった、石原慎太郎の監督起用反対運動に対する会社側の解決策として、岡本喜八とともに監督に昇進。当時、チーフ助監督として長い下積み期間を要した助監督たちの中にあって、須川は成瀬巳喜男監督の『鰯雲』1本のみしかチーフ助監督を経験しておらず、入社から5年、27歳での異例のスピード昇進であった。デビュー作は、同年の『青春白書 大人には分らない』。

1959年の第2作『野獣死すべし』では、若いスタッフが中心となってクールなピカレスク・ロマンを作り上げ、日本映画のヌーヴェル・ヴァーグと絶賛されるが、主人公(仲代達矢)の完全犯罪が成功する結末は、映倫に修正を要求されるなど物議を醸した。

日本映画には珍しい、洗練されたハードボイルド・タッチの作品を得意とする一方、日本独自のミュージカル映画を作る野心も持ち、1964年には渡米して本場のミュージカルを研究するなどし、その成果を踏まえて本格ミュージカル映画『君も出世ができる』を監督。また、松本清張原作の『けものみち』では、政界を巻き込んだスケールの大きな犯罪劇をクールに描き、植木等主演の「日本一(の男)シリーズ」の監督に起用されると、戦後史を織り交ぜたブラック・コメディ『日本一の裏切り男』、アングラ風味で世相を描いた『日本一の断絶男』の2本を監督した。

1976年、東宝を退社して独立プロダクション「須川栄三プロダクション」を設立。翌年、ATGとの提携により井上ひさしの戯曲を映画化した『日本人のへそ』を製作・公開するが、その後はテレビドラマの演出、脚本が中心となる。

1987年、10年ぶりに映画『蛍川』を手掛ける。遺作は山田太一原作の『飛ぶ夢をしばらく見ない』。 晩年、東京の名画座「大井武蔵野館」で特集上映が組まれた。 また、テレビドラマの脚本家として、NHKのドラマ『鋳型』で1963年(昭和38年)文化庁芸術祭賞[6]、同局のドラマ銀河テレビ小説『父と娘の季節』で放送批評家賞(ギャラクシー賞)を受賞している。

人物

私生活では無宗教を貫き、1969年に女優の真理明美と再婚した際には「愛の契約書」を交わして挙式に代えた。また、映画作りにおいては妥協を許さない独自のこだわりを貫き、文芸映画を撮った際には原作者と衝突することもあった。『僕たちの失敗』では原作者の石川達三と衝突し、石川は「私はあんな屈辱に耐えたことはない」と激怒したという。

妻の薬物中毒死を映画に 

なお、最初の妻は女優の清水谷薫で、睡眠薬を服用して急死したといい、脚本家の白坂依志夫は「葬式に駆け付けると、誇大妄想癖が少しあった(劇作家の)寺山修司が、私(白坂)の横にいてささやいた。"須川の奴、モテ余して殺したんだよ。あの奥さんを"」と書いている(月刊誌シナリオ2008年6月号別冊)。

また、大衆文化評論家の指田文夫は、須川の映画『ブラック・コメディ ああ!馬鹿』(1969年)に狂言自殺や睡眠薬で眠った娘を抱えて彷徨い続けるシーンが登場する理由は、須川が「妻の呼吸がおかしいので病院に運び込む」体験したことをヒントにして、「変名"リチャード・スティガー"を使って原作を書いた」と分析[7]。キネマ旬報の元編集長植草信和も、怪優小沢昭一の演じる「まさにブラックな不条理劇」で「ミステリアスで不気味なシーンが多い映画」の因果関係について言及している[8]。

作品

映画

テレビドラマ

  • テレビ劇場『あなたの隣はだあれ』(1962年・NHK)※脚本
  • 夫婦百景(1962年・日本テレビ)※脚本
  • おかあさん(1963年・TBS)
  • 芸術祭参加作品『鋳型』(1963年・NHK、演出=和田勉)※脚本
  • 東京の空(1964年・NHK)※脚本
  • 松本清張シリーズ『顔』(1966年・関西テレビ)※脚本
  • ナショナルゴールデン劇場『霧の旗』(1967年・NET)※脚本
  • 怪奇大作戦「伝説の海」(1968~9年・TBS)※脚本/未制作
  • 銀河ドラマ『父と娘の季節』(1969年・NHK)※脚本
  • 銀河ドラマ『てんてこまい』(1971年・NHK)※脚本
  • はだれゆき(1973年・NHK)※脚本
  • 銀河テレビ小説『すべって転んで』(1973年・NHK)※脚本
  • 犯される(1977年・日本テレビ、監督=井上芳夫)※脚本
  • 土曜ワイド劇場『悪夢 恋人たちの24時』(1977年・テレビ朝日)※挿入歌の作詞も担当
  • 特捜最前線 (1978年・テレビ朝日)※第52話監督
  • 土曜ワイド劇場『青春の荒野』(1978年・テレビ朝日)
  • 七人の刑事(1978年・TBS)※脚本
  • 大空港(1978年~1980年・フジテレビ)※第42話脚本(山崎晶子と共同)
  • 人はそれをスキャンダルという(1978年・TBS)※第3、5話監督
  • 土曜ワイド劇場『翔んでる女が消えた!善福寺池バラバラ殺人事件』(1979年・テレビ朝日、監督=丸山誠治)※脚本
  • 黒岩重吾シリーズ『愛の装飾』(1980年・毎日放送)※1~3話監督。4~6話は小沼勝監督。
  • 警視-K(1980年・日本テレビ)※第7話監督。
  • 土曜ワイド劇場『家元連続殺人事件・まぼろしの花』(1981年・テレビ朝日)※脚本
  • 土曜ワイド劇場『料理教室殺人事件 卵のトリック』(1981年・テレビ朝日、監督=斎藤武市)※脚本
  • 土曜ワイド劇場『二人の妻を持つ男 殺人証明』(1982年・テレビ朝日)
  • 月曜ワイド劇場『血液型などこわくない!』(1983年・テレビ朝日)
  • 木曜ゴールデンドラマ『死の彼方までも』(1983年・よみうりテレビ)※脚本
  • 土曜ワイド劇場『火の坂道 乳母車はいつも5分前に通る 妻と別れてあの女と…未亡人の肉体は悪魔』(1983年・テレビ朝日)
  • 月曜ワイド劇場『雲の階段 ニセ医師をめぐる女二人』(1983年・テレビ朝日)
  • 土曜ワイド劇場『窓の中の殺人 離婚した女 嫌いな前夫が私を犯す…』(1983年・テレビ朝日)※脚本
  • 母と呼ばれて(1984年・東海テレビ)※脚本
  • 土曜ワイド劇場『授業参観の女 生徒の母がコールガール!?まじめ教師のたった一度の非行』(1984年・テレビ朝日)※脚本
  • 別れた妻(1985年・東海テレビ)※脚本
  • 火曜サスペンス劇場『向日葵は知っていた』(1985年・日本テレビ、監督=木下亮)※脚本
  • 土曜ワイド劇場『赤いドレスの女 ファッションデザイナー殺人事件』(1985年・テレビ朝日)※脚本
  • 火曜サスペンス劇場『逢うときはいつも他人』(1985年・日本テレビ、監督=木下亮)※脚本
  • 夏樹静子サスペンス(1986年・関西テレビ)※脚本
    • 『崖の上の女』
    • 『質屋の扉 密室殺人!男と女の危険な夜』
    • 『睡魔』
  • 土曜ワイド劇場『森村誠一の異常の太陽』(1986年・テレビ朝日、監督=田中登)※脚本
  • 土曜ワイド劇場『秋の特別企画 小樽殺人事件 北海道~能登~安曇野 黒揚羽蝶は死の予告!オタモイ岬の女』(1986年・テレビ朝日)※脚本
  • 夏家族(1987年・東海テレビ)※脚本
  • 土曜ワイド劇場『奈良大和路茶の湯の旅 家元相続をめぐる女たちの華麗な闘い「野だて殺人が…」』(1987年・テレビ朝日)※脚本
  • ザ・ドラマチックナイト『一日未亡人 不信の夫婦にせまる殺人者の罠』(1987年・フジテレビ)※脚本
  • 木曜ゴールデンドラマ『死者からの使者』(1988年・よみうりテレビ)※脚本(佐伯けいと共同)
  • 砂の家(1989年、東海テレビ)※脚本
  • 土曜ワイド劇場『北陸越前海岸、女たちの華麗な闘い ルビー、赤い炎の殺意』(1989年・テレビ朝日)※脚本
  • 木曜ドラマ『私を海まで流して』(1990年・テレビ朝日)
  • おんなの砦(1991年・東海テレビ)
  • 凪の光景(1992年・東海テレビ)
  • 土曜ワイド劇場『森村誠一の完全犯罪の使者 伊良湖、恋路ケ浜に浮かんだ二つの死体!切り取られた思い出帳に謎が…』(1993年・テレビ朝日)※脚本
  • 土曜ワイド劇場『北の果て襟裳岬婚約旅行殺人事件』(1993年・テレビ朝日)※脚本
  • ドラマ30『トツゼン親娘』(1995年・CBC)※脚本
  • 松本清張ドラマスペシャル『白い闇 十和田湖奥入瀬殺人事件 消えた夫を捜す女の情念が完全犯罪を暴く』(1996年・テレビ東京)※脚本
  • 土曜ワイド劇場『日舞名門-家元相続殺人事件!八百屋お七火だるま殺人、驚異のトリック!』(2002年・テレビ朝日)※『家元連続殺人事件・まぼろしの花』リメイク作品

参考文献

  • 『日本映画・テレビ監督全集』(キネマ旬報社・1988年12月)

脚注

  1. 産経新聞1998年(平成10年)10月3日朝刊 【訃報】須川栄三氏
  2. ^ a b c 週刊テレビ番組(東京ポスト)1987年7月24日号「脚本家の横顔」67頁
  3. 須川栄三 - 略歴・フィルモグラフィー -KINENOTE(キネノート)
  4. 須川栄三 - 人物情報・関連映画 - 映画DB | 映画DB
  5. 産経新聞1995年11月13日夕刊 芸能直言 久しぶり満足「森田映画」(映画評論家 田山力哉)
  6. 須川栄三『出身県別 現代人物事典 西日本版』p907 サン・データ・システム 1980年
  7. 大衆文化評論家 指田文夫公式サイト | 「さすらい日乗」 RSS Feed
  8. 水先案内人植草 信和がセレクト いま、最高の一本 生誕90年記念 昭和の怪優 小沢昭一のすゝめ - ぴあ

関連項目

外部リンク

ドゥルーズ 黒澤明を語る 1987

Synekura AudioさんによるXでのポスト

桑野仁 (@Silence_Strike)さんによるXでのポスト

シネフィルDVDさんによるXでのポスト

『果てしなきスカーレット』【初日舞台挨拶】大ヒット上映中


『果てしなきスカーレット』【初日舞台挨拶】大ヒット上映中


少女役 /白山乃愛 ≪死者の国≫でスカーレットが出会う少女。 

12:58
市場の少女役
重要なセリフがある。
「わたし、ほんとうはお姫様に生まれたかったな。あなたもそうよね。そうでしょう?」  
 「もしわたしがお姫様だったら、したいことがあるの」 
 「わたしたちみたいな子供が、死なない世界にする」

Street-Legal SickoさんによるXでのポスト

 
 
Street-Legal Sicko
⁦‪@Darren__ODell‬⁩
Hey ⁦‪@rayfp‬⁩ Dylan wrote the intro to Dwight Yoakam's new vinyl boxset release. pic.x.com/nFNiE3efE5
 
2025/11/29 1:56
 
 
Dwight Yoakam.
Introduction
Years ago, a friend asked me if I wanted to go with him and see Dwight Yoakam in a Theater play. Dwight Yoakam? In a play? Sure,
absolutely, I wanted to see him in a play, why wouldn't 1.
The play was being performed at a small theater in North Hollywood, the name of the play escapes me, but it was a kind of gothic.
southern romance, an incantation, sort of a circus of falsity. Dwight was the lead actor, the main star in this funhouse mirror. (I didn't
cognize him at first.) He was playing a demented character named Tony Joe or Billie Joe (or Bobbie Joe). Somebody, something Joe.
Psychotic, rabid, balding and dangerous. Civilization gone rotten-an insane untranslatable fellow, he caught me off-guard, I was ill-
prepared to see this particular Dwight.
The storyline was complex and hard to follow. Dwight was pretty much the focus of it all. He prowled around like a panther and owned the
stage; it was the kind of performance that could make clocks freeze and hold your heart hostage, he exploded with truth. He was so alive
that it hurt. All beauty, no apology, love that ran out of road, every lie told the truth, a Jack in the Box clown, never forgets his lines, and
everyone can see their own madness on stage. He's like a comet tearing through the sky. As an actor he was doing all that can be done.
I went backstage after the performance (I didn't want to, but I did it anyway). My friend introduced me to him, and I thought it
strange, that he was the same possessed bad luck guy that I had seen on stage. The same Billie Joe or Tony Joe. The same cracked
and flaky character, the same maniacal dude that you wouldn't turn your back on or want coming around the house. Took me a
second to realize that Dwight might be a Method actor, that he got so deep into a role that he forgot who he was, that he wouldn't
know where the streets of Bakersfield even were, let alone Cincinnati. He drank his character's thoughts like cheap gin, dressed up,
and forgot his name at the bus stop.
Since those heady days, Dwight has travelled a long road, and come a long way, yet it's even further back to the place from where
he started out from. The place where the dust blows, where your mouth gets dry and your nose clogged, where the corn grows high
and the mind lies fallow. The land of flat souls, where you feel the rhythm of the axe. Where the wind has religion and cows are
philosophers. Strip Malls, TV Pastors and processed cheese, dead Presidents, all that land and no place to hide. Fast cars, wild gals,
heinous crimes, sandy roads, coal trains, caked manure, pickaxes for swords, shotguns with long barrels, guns your father gives you.
Dwight's been there. He's got the raw urgency of the folk spirit, sees the roots beneath the leaves, engages rigorously with tradition
and reality. He's exact, knowing, not a tremble of doubt. He comes through the trees, slick boots, cowboy hat, Lefty Frizzell in one
hand, Doc Pomus in the other (a holy matrimony) combines the primal heartbeat of the vernacular with the sharp blade of rhythm and
blues, slices through the dull commerce of commerciality. He has it in his voice, always has. The mountain voice of unbroken people,
untouched by time's decay. Isn't that it!
I think it's his acting career that's kept him removed from the world's polished lies, Dwight Yoakam, Confucius Troubadour, Dante in
denim, the ghost of Hank Williams under Vegas lights with a mask and a gong. All he needs is a guitar, grease paint and a spotlight.
He's still a million miles from nowhere, still got heartaches by the number, it's still goodbye I'm gone, Buenos Noches from a motel
parking lot. He's still on the lost highway, still lighting cigarettes with lightening. But let's not be fooled, even with country and rockabilly
bleeding from his boots, Dwight is a finished person, nothing missing, well read, well versed, articulate, fluent and well spoken.
we're guided by some unknown star on a path that is truly ours and no one else's. That star found Dwight many years ago. There was a
Strictly speaking, when it comes down to it, none of us have any choice or have much say in who we are or what we do- if we're lucky
time once when the Universe whispered secrets into Dwight's ear. He could probably tell you where and when, if he thought back that far.
-Bob Dylan

ドワイト・ヨーカム。
はじめに
何年も前、友人が私に、ドワイト・ヨーカムの演劇を見に一緒に行かないかと尋ねました。ドワイト・ヨーカム?劇中で?確かに、
絶対に彼の芝居を見てみたかったのに、どうして見なかったのでしょう。
その劇はノースハリウッドの小劇場で上演されており、劇の名前は思い出せませんでしたが、一種のゴシック劇でした。
南部のロマンス、呪文、一種の偽りのサーカス。ドワイトは主演俳優であり、このファンハウスミラーの主役でした。 (しませんでした
彼はトニー・ジョーまたはビリー・ジョー(またはボビー・ジョー)という名前の認知症のキャラクターを演じていました。誰か、何かジョー。
精神異常者、狂人、禿げていて危険。文明は腐ってしまった――訳の分からない狂気の野郎、彼は私を不意を突いた、私は病気だった――
この特定のドワイトを見る準備ができていました。
ストーリーが複雑でわかりにくかったです。ドワイトがすべての焦点でした。彼はヒョウのように歩き回り、
ステージ;それは時計を凍らせ、心を人質に取られるようなパフォーマンスだった、と彼は真実を爆発させた。彼はとても生き生きとしていた
それが痛かったこと。すべての美しさ、謝罪の余地なし、道を逸れた愛、すべての嘘は真実を語る、ジャック・イン・ザ・ボックスのピエロ、自分のセリフを決して忘れない、そして
誰もがステージ上で自分の狂気を見ることができます。彼は空を裂く彗星のようだ。彼は俳優としてできる限りのことをやっていました。
公演後、私は楽屋に行きました(行きたくなかったのですが、それでも行ってしまいました)。友達に紹介されて、そう思いました
不思議なことに、彼は私がステージで見たのと同じ、不運に取り憑かれた男だった。同じビリー・ジョーまたはトニー・ジョー。同じようにひび割れた
そして気まぐれな性格で、背を向けたり家に近づきたくないようなマニアックな男です。連れて行ってくれました
ドワイトがメソッド俳優かもしれないこと、役に没頭しすぎて自分が誰であるかを忘れてしまったことに気づいたのは二番目だった。
シンシナティはおろか、ベーカーズフィールドの通りがどこにあったかさえ知っています。彼は自分のキャラクターの考えを安いジンのように飲み、着飾って、
そしてバス停で名前を忘れてしまいました。
あのめまぐるしい日々以来、ドワイトは長い道を旅し、遠くまでやって来ましたが、そこからさらに遠い場所に戻ってきました。
彼はから始めました。砂埃が舞う場所、口が渇いて鼻が詰まる場所、とうもろこしが高く生える場所
そして心は休んでしまいます。斧のリズムを感じる平らな魂の土地。風に宗教があり、牛がいる場所
哲学者。ストリップモール、テレビの牧師とプロセスチーズ、死んだ大統領、すべてが土地にあり、隠れる場所はありません。速い車、ワイルドなギャル、
凶悪な犯罪、砂道、石炭列車、固まった肥料、剣用のつるはし、銃身の長い散弾銃、父親からもらった銃。
ドワイトがそこにいたんだ。彼は民俗精神のありのままの切迫感を持っており、葉の下の根を見て、伝統と厳格に取り組んでいます。
そして現実。彼は正確で、知っていて、少しも疑念を抱いていません。彼は木々の間からやって来て、滑らかなブーツ、カウボーイハット、レフティ・フリッゼルを着てやって来た
一方、ドク・ポムスは、もう一方(聖なる結婚)で、その言葉の原始的な鼓動とリズムの鋭い刃を組み合わせています。
ブルースは、退屈な商業性を切り裂く。彼の声にはそれが常に含まれています。途切れることのない人々の山の声、
時の衰退に影響を受けずに。そうじゃないですか!
ドワイト・ヨーカム、孔子トルバドゥール、ダンテなど、世間の洗練された嘘から彼を遠ざけてきたのは、彼の俳優としてのキャリアのせいだと思う。
デニム、マスクと銅鑼を持ったラスベガスのライトの下でハンク・ウィリアムズの幽霊。彼に必要なのは、ギター、グリースペイント、そしてスポットライトだけです。
彼はまだどこからも百万マイルも離れたところにいる、その数の多さにまだ心が痛む、それでもさようなら、私は去っていく、ブエノス・ノーチェス、モーテルから
駐車場。彼は今も失われたハイウェイにいて、稲妻でタバコに火をつけている。でも、カントリーやロカビリーであっても騙されないようにしましょう
ブーツから血を流しながらも、ドワイトは完成された人間で、何も欠けていない。よく本を読み、知識が豊富で、はっきりと話せ、流暢に話す。
私たちは未知の星に導かれ、他の誰のものでもない真に私たちの道を歩んでいます。その星は何年も前にドワイを見つけました。がありました
厳密に言えば、結局のところ、私たちの誰も、自分が何者であるか、自分が何をしているかについて、選択の余地はなく、多くの発言権を持っていません - 運が良ければ
かつて宇宙がドワイトの耳に秘密をささやいたときのこと。そこまで思い返せば、いつどこでだったか教えてくれるかもしれない。
-ボブ・ディラン