グラフィックが眩しい日本のアニメーション映画『緋色と永遠』、傑作です！
鬼才・細田守監督が手掛けた『ハムレット』を原作としたこの物語は、驚異的なグラフィックスタイルで描かれ、今週水曜日に劇場公開される。
日本のアニメーション作家たちは、1960年代後半から宮崎駿、高畑勲、押井守といった映画監督たちの息を呑むような作品群のおかげで、アニメーション界の巨匠であり続けてきた。2000年代には、新世代が登場し、その中には細田守のような天才たちも登場した。2012年の『おおかみこどもの雨と雪』、 2018年の『未来のミライ』といった傑作で私たちを魅了してきた細田守は、2021年に『美女と野獣』をポップで現代風にアレンジした驚異的な『ベル』で、ついに最高傑作を生み出したかに見えた。
私たちはまだ何も見ていない。彼の最高傑作『スカーレット・アンド・エタニティ』が今週水曜日に劇場公開される。形式と内容の両面で驚異的なこの作品は、日本アニメーションのあらゆる特徴を1時間52分に凝縮している点で、さらに印象深いものとなっている。
物語の舞台を、日本人を魅了する時代と場所である中世北欧王国に最初から設定し、その後、伝説や伝統的な生き物、シェイクスピアの「ハムレット」への言及、ファンタジー、SFなどを織り交ぜたプロットへと展開させ、悲劇的でありながら闘争心も持ち合わせたヒロインを通して、それらすべてを体現させている。
2Dと3Dの見事な融合
問題のヒロインはスカーレットという名の、北方の地から来た若き中世の王女です。父である王が兄に殺害された時、少女は復讐を決意しますが、行動を起こす前に叔父に殺されてしまいます…そして、彼女は恐ろしい死者の国で目を覚まします。そこは不気味な場所、一種の煉獄であり、亡くなったばかりの人々が、今度は確実に、事前にもう一度死なない限り、ある種の楽園へと辿り着くために戦い続けなければならない場所です。
参照
バイオハザード レクイエム：サバイバルホラーの華麗なる復活
2026年3月9日
巨大な正義のドラゴンが天空を支配する死者の国では、時間の概念は消え去り、あらゆる時代の死者たちが混ざり合い、激突する。そこで、俊敏な戦士となったスカーレットは、21世紀の東京で亡くなった若く平和主義の看護師と力を合わせる。二人は共に、同じく間に亡くなった邪悪な叔父と、その強力な重武装した多数の手下たちを追い詰める。スカーレットが復讐に燃える一方で、看護師の友人は彼女を思いとどまらせようとする…
細田守監督作品の常として、このスリリングで紆余曲折に満ちた物語は、比類なきクオリティのアニメーションによってさらに引き立てられています。しかし今回、監督は自身の限界を超えました。つまり、『スカーレット』の驚異的なビジュアルスタイルは、宮崎駿の『ナウシカ』とNetflixシリーズ『アルカン』の間を行き来していると言えるでしょう。言い換えれば、高度な手作業による2Dアニメーションと最先端の3D技術が絶え間なく融合し、驚異的な作品に仕上がっているのです。
これらすべては、豪華な風景画、何千もの「動く」エキストラを含む超広角焦点距離、ヒーローの顔の細部に焦点を合わせた超クローズアップなど、非常に多様なフレーミングを通じて実現されました... 崇高で壮大、戦闘的で革命的なフィナーレにより、「スカーレット」はこのジャンルの記念碑に永遠に刻まれます。
4.5/5
細田守監督による日本のアニメーション映画『スカーレット・アンド・エタニティ』。上映時間1時間52分。12歳以上対象。
« Scarlet et l'éternité », le film d'animation japonais au graphisme éblouissant : attention, chef-d'œuvre !
Signé du prodige Mamoru Hosoda, ce récit basé sur « Hamlet », en salles ce mercredi, se décline dans une charte graphique ahurissante.
Les artistes japonais n'ont plus rien à prouver en matière de cinéma d'animation, dont ils restent les maîtres du genre depuis la fin des années 1960, notamment grâce à aux œuvres époustouflantes de cinéastes tels que Hayao Miyazaki, Isao Takahata ou Mamoru Oshii. La relève a émergé dans les années 2000, avec, entres autres, des prodiges tels que Mamoru Hosoda. Celui qui nous avait régalés par le passé avec des perles telles que « Les Enfants loups » en 2012 ou « Miraï, ma petite soeur » en 2018, semblait avoir signé son œuvre maîtresse avec l'incroyable « Belle » en 2021, adaptation pop et moderne de « La Belle et la Bête ».
On n'avait encore rien vu : son chef-d'œuvre, c'est bien ce mercredi qu'il sort dans nos salles, et il a pour titre « Scarlet et l'éternité ». Sidérant sur la forme comme sur le fond, le film épate d'autant plus qu'il concentre toutes les marottes de l'animation nippone en 1 h 52.
En ancrant, d'emblée, le récit dans un Royaume nordique moyenâgeux - période et lieu qui fascine tant les Japonais - avant de le faire basculer dans une intrigue qui mêle légendes et créatures traditionnelles, références au « Hamlet » de Shakespeare, fantastique, fantasy, science-fiction, le tout incarné par une héroïne à la fois tragique et combative.
Un superbe mélange entre 2D et 3D
L'héroïne en question se nomme donc Scarlet, jeune princesse médiévale des contrées du Nord. Lorsque son roi de père est assassiné par son frère, la gamine décide de se venger mais son oncle l'élimine avant qu'elle n'ait pu passer à l'action... Et la voilà qui se réveille au terrifiant Pays des Morts : un lieu sinistre, sorte de purgatoire où ceux qui viennent de passer à trépas doivent encore se battre pour tenter de rejoindre une sorte de paradis, sauf s'ils meurent à nouveau, cette fois définitivement, auparavant.
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Au Pays des Morts, dominé dans le ciel par un immense dragon justicier, la notion de temporalité est effacée : s'y côtoient et s'y affrontent des morts de toutes les époques. Et c'est ainsi que Scarlet, devenue une agile guerrière, va s'allier à un jeune infirmier pacifiste décédé à Tokyo au XXIe siècle. Ensemble, ils vont traquer l'oncle maléfique, mort lui aussi entre-temps, et ses nombreux sbires aussi costauds que surarmés : tandis que Scarlet veut assouvir sa vengeance, son ami infirmier tente de l'en dissuader...
Comme toujours chez Mamoru Hosoda, ce récit passionnant et multipliant les rebondissements est servi par une qualité d'animation qui dépasse l'entendement. Mais cette fois, le cinéaste s'est surpassé : pour faire court, la phénoménale charte graphique de « Scarlet » oscille du « Nausicaa » de Miyazaki à la série Netflix « Arcane ». En clair, un mélange permanent, et ahurissant, de graphisme en 2D très artisanal et en 3D hyper moderne.
Le tout à coups de cadrages d'une folle diversité : somptueux tableaux paysagers, focales ultralarges incluant des milliers de figurants « animés », très gros plans qui serrent les détails des visages des héros... Avec un final sublime, enlevé, militant, révolutionnaire, inscrivant « Scarlet » parmi les monuments du genre pour l'éternité.
4.5/5
« Scarlet et l'éternité », film d'animation japonais de Mamoru Hosoda. 1 h 52. Dès 12 ans.
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